De Complete Gids Voor het Kopen en Verzamelen van Videogame Kunst

Dit is het eerste deel in een langere serie artikelen over het verzamelen van video game kunst. Hierin zal het gaan over:

Deel 1. Waarom Je Videogamekunst Zou Moeten Verzamelen

Deel 2. Wat Is De Waarde? Waardeontwikkeling in Videogame Kunst

Deel 3: Kunstdrukstijlen en Materiële Condities

De belangstelling voor videogame kunst onder liefhebbers, verzamelaars en musea groeit aanzienlijk. Steeds meer mensen kopen en tonen videogamekunst, prints en posters. En niet alleen muurkunst, maar ook beelden en artistiek 'designerspeelgoed' geïnspireerd door games. Wat drijft deze interesse? Moet je videogamekunst verzamelen? Voor iedereen die aan videogamekunst denkt of is begonnen met het verzamelen hiervan hebben we deze meerdelige gids geschreven waarin we alle aspecten van het kopen, verzamelen, ophangen en opbergen van videogamekunst en collectibles zullen proberen te behandelen.

Prachtig en cool

Waarom videogamekunst kopen? Het antwoord op die vraag is voor iedereen verschillend. Voor ons bij Cook and Becker is de belangrijkste reden dat we een galerij voor video game art zijn begonnen dat videogamekunst vaak mooi, cool en interessant is om naar te kijken. Een videogame-kunstwerk van hoge kwaliteit op een muur in je huis, kantoor of speelkamer ziet er gewoonweg geweldig uit. Games zijn ook een van de grootste en meest invloedrijke hedendaagse media, wat videogamekunst ook cultureel relevant maakt voor onze tijd. Veel van de beste ontwerpers en kunstenaars hebben kunst voor games gemaakt. Als je huis of kantoor een weerspiegeling van jezelf is en games spelen of een grote rol in jouw leven hebben gespeeld, dan is het logisch dat je dat wilt uitdrukken via wat kunst aan de muur. Een van de grootste dingen aan een videogame-kunstwerk - zoals alle kunst - is dat één beeld een speciaal gevoel of een herinnering aan het spelen van een spel of een bepaalde tijd in je leven kan oproepen.
Naast het puur esthetische of culturele aspect is het verzamelen van kunst een leuke hobby en kan een grote passie zijn. Misschien ben je een verzamelaar die een toekomstige geldelijke waardestijging van videogame-kunstwerken ziet? Op dit moment is er veel kunst van hoge kwaliteit beschikbaar tegen prijzen die nog steeds zeer betaalbaar zijn. Dat maakt het een aantrekkelijk voorstel voor waardeverzamelaars.

Klassiekers en toekomstige klassiekers

In de afgelopen decennia zijn er fantastische videogame-kunstwerken gemaakt voor of in ateliers van allerlei kunstenaars. Sommige daarvan zijn iconische of moderne klassiekers geworden door de game, door de kunstenaar of door een combinatie van beide. Denk aan de cover art van ICO van Fumito Ueda, de personageontwerpen van Street Fighter II van kunstenaars als CRMK en Akiman, de Final Fantasy kunstwerken van Yoshitaka Amano, de Zelda-handleiding illustraties van Katsuya Terada of Ayami Kojima's werk op Castlevania. Of denk aan meer recente, geweldige video game art en kunstenaars zoals het werk van Stephen Bliss en Anthony Mcbain voor Grand Theft Auto, Jaime Jones voor Destiny, John Sweeney voor Uncharted en The Last of Us, Wei Wang voor Blizzard, het werk van Kenichiro Yoshimura, Sawaki Takeyasu en Mari Shimazaki voor Okami.

.
De lijst is lang! Veel van deze werken zijn voorbestemd om tijdloze, waardevolle kunstwerken te worden, terwijl er nu nog veel officiële kunstprints van deze werken beschikbaar zijn. Naast de kunst van gamestudiokunstenaars is er een groeiende groep hedendaagse, jonge kunstenaars die is opgegroeid met games, die nieuwe videogamekunstprints maken. Uit liefde voor de games, en de artistieke invloed die ze op hen hadden. Kunstenaars als Kilian Eng, Olly Moss of Nicolas Delort hebben meerdere, geweldige prints gemaakt. Studio's en uitgevers zijn zich bewust geworden van de behoefte van volwassen fans en verzamelaars aan speciale prints en speciale releases, dus er wordt veel meer moeite en aandacht besteed aan video game art dan in het verleden. Cook and Becker werkt samen met kunstenaars en ateliers om dit soort prints te maken, maar bedrijven als Mondo en Geek-Art of studio brand stores verkopen ook nieuwe prints in opdracht.

Zoals je kunt zien kan videogamekunst bestaan uit originele conceptuele kunst die tijdens de productie van een game is gemaakt, speciale posters of box art covers voor een game, of volledig nieuwe, in opdracht gemaakte kunstprints, gemaakt onder officiële licentie van de uitgever en in samenwerking met het creatieve team van de game studio.

Videospellen naar aanleiding van stripboeken en films

Het verzamelen van videogamekunst en beelden is nog relatief nieuw. Zoals eerder vermeld groeit dit omdat er de laatste jaren meer geweldige, nieuwe kunst wordt gemaakt. Hierdoor is ook de belangstelling voor de geweldige werken van de afgelopen decennia toegenomen. Ook de reproducties en drukkwaliteit zijn veel beter dan vijf jaar geleden. En gamers worden als groep steeds ouder met een groter besteedbaar inkomen. Videokunst verzamelen is een van de natuurlijke vervolgstappen op het verzamelen van bijvoorbeeld stripkunst of filmposters. Strips en film zijn oudere media. In deze ruimtes is er al langer een actieve verzamelaarsmarkt voor bijzondere, zeldzame schilderijen, prins en collectibles. En de prijzen in deze segmenten stijgen snel. Op een site als Heritage Auctions - het grootste veilinghuis voor verzamelobjecten - zie je een Supermann 1 superman stripverhaal in perfecte staat voor meer dan 2 miljoen dollar. Egyptian Queen', een schilderij van Frank Frazetta's, een van de meesters van de fantasiestripkunst die dit jaar voor meer dan 5 miljoen dollar is verkocht. Een Batman stripboekcovertekening van Frank Miller ging voor meer dan een half miljoen dollar op de markt. In Europa zijn Herge's werken voor Kuifje bijvoorbeeld zeer gewild en worden in de recente verkopen regelmatig voor meer dan een miljoen dollar verkocht. Zelfs schilderijen van hedendaagse stripkunstenaars als Alex Ross zijn voor ruim 10.000 dollar te koop.

.
Cultfilms

Ook de markt voor speciale filmposters is ook hot. Interessant is dat het vooral oude, klassieke filmposters voor films in het fantasie- en horrorgenre zijn die voor tien- en honderdduizenden dollars op een veiling een recordprijs bereiken. Zelfs zeer recente filmaffiches of nieuw gemaakte stukken kunnen gewilde verzamelobjecten zijn. Een bedrijf als Mondo is al jaren actief en maakt al jaren fantastische alternatieve filmposters met getalenteerde illustratoren en kunstenaars. Onder officiële licentie van de filmstudio's produceren ze nieuwe creatieve posters en zeefdrukken.

Het spreekt voor zich dat de markt voor videogamekunst die van de film en de stripkunst waarschijnlijk zal volgen. Dus wat kunnen we in de toekomst verwachten op het gebied van waardeontwikkeling voor videogamekunst? Wat zijn de elementen die een videogame-kunstwerk potentieel waardevol en verzamelbaar maken? Dat is wat we in deel twee van onze gids zullen behandelen: Deel 2. Wat Is De Waarde? Waardeontwikkeling in Videogame Kunst.

Wil je op de hoogte blijven van het nieuws rond video game art, nieuwe print verzamelingen en meer? Schrijf je dan in voor onze (Engelstalige) nieuwsbrief, hier onderaan de site.