Mistbound Fine Art Print Collection
Mistbound is een avontuurlijke wereld vol visuele spanning en thematische contrasten. Het vormt de basis voor een serie alom gewaardeerde video games waar de Amsterdamse studio Vanguard Games al meer dan 6 jaar aan werkt. Aan de wereld van Mistbound wordt continue doorgebouwd. Je zou kunnen zeggen; geheel in lijn met de industriële cultivatie die het grote thema van Mistbound vormt.
De wereld van Mistbound is bovendien een sociaal commentaar over hebzucht en macht. Het is een wereld die heeft geleden onder tientallen jaren van uitputting van de natuurlijk hulpbronnen en conflicten over schaarse middelen. Mensen worden gedwongen steeds onbarmhartigere gebieden als woonplaats te kiezen.
Alleen sommige gebieden waar de mens bijna is verdwenen, herstellen zich. De contrasten tussen deze lieflelijke, bijna naïeve omgevingen, die door het verdwijnen van de mens paradoxaal genoeg juist weer leefbaar worden, en de grote, harde klimaten waar de natuur kaal en hard is, zijn fascinerend. Die dramatiek wordt nog eens versterkt door de Clair-obscur of Chiaroscuro techniek die in veel afbeeldingen wordt gebruikt. Hierdoor worden ook de contrasten tussen licht en schaduw uitvergroot. Misschien dat de Amsterdamse wortels van de studio zich daar nog enigszins laten zien, want de beroemde Nederlandse schilder Rembrandt van Rijn was een meester in deze technieken.
Ook in de mechanisme designs van Mistbound zitten die tegenstellingen tussen agressie en lieflijkheid, tussen fijn en grof. Machines bestaan uit uitlopende materialen, stoom, staal en natuurlijke stoffen, en doen denken aan fin de siècle. Het zijn geïnspireerde, vernuftige designs gebouwd voor graven, delven en oorlogvoering, maar ze ogen haast aandoenlijk in hun cartoon-achtige uitwerking en animatie. Het komieke onderstreept dat de mens tegenover de natuur uiteindelijk weinig uitricht.
Bij dat alles roept Mistbound ook dat klassieke avonturengevoel op. De drang om te reizen, en nieuwe horizonten op te zoeken waarvan je nog niet weet wat erachter ligt. Vandaar de naam Mistbound.
De wereld van Mistbound is bovendien een sociaal commentaar over hebzucht en macht. Het is een wereld die heeft geleden onder tientallen jaren van uitputting van de natuurlijk hulpbronnen en conflicten over schaarse middelen. Mensen worden gedwongen steeds onbarmhartigere gebieden als woonplaats te kiezen.
Alleen sommige gebieden waar de mens bijna is verdwenen, herstellen zich. De contrasten tussen deze lieflelijke, bijna naïeve omgevingen, die door het verdwijnen van de mens paradoxaal genoeg juist weer leefbaar worden, en de grote, harde klimaten waar de natuur kaal en hard is, zijn fascinerend. Die dramatiek wordt nog eens versterkt door de Clair-obscur of Chiaroscuro techniek die in veel afbeeldingen wordt gebruikt. Hierdoor worden ook de contrasten tussen licht en schaduw uitvergroot. Misschien dat de Amsterdamse wortels van de studio zich daar nog enigszins laten zien, want de beroemde Nederlandse schilder Rembrandt van Rijn was een meester in deze technieken.
Ook in de mechanisme designs van Mistbound zitten die tegenstellingen tussen agressie en lieflijkheid, tussen fijn en grof. Machines bestaan uit uitlopende materialen, stoom, staal en natuurlijke stoffen, en doen denken aan fin de siècle. Het zijn geïnspireerde, vernuftige designs gebouwd voor graven, delven en oorlogvoering, maar ze ogen haast aandoenlijk in hun cartoon-achtige uitwerking en animatie. Het komieke onderstreept dat de mens tegenover de natuur uiteindelijk weinig uitricht.
Bij dat alles roept Mistbound ook dat klassieke avonturengevoel op. De drang om te reizen, en nieuwe horizonten op te zoeken waarvan je nog niet weet wat erachter ligt. Vandaar de naam Mistbound.